大师身后，谁来打造本土的“哈利•波特”

　 7月28日上午，众多童话迷聚集在北京八宝山革命公墓，送别他们心目中“永远的严文井爷爷”。7月20日这天的凌晨，这位著名童话作家、编辑出版家的生命钟摆，永远定格在“90岁”。

　 对生于上世纪六七十年代的人而言，严文井的作品，是他们成长记忆的一部分。

　 1915年出生在湖北武昌的严文井，曾历任《人民文学》主编、人民文学出版社社长等职，在他70余年文学创作生涯中，写作大多完成于繁忙的行政工作之余。他创作的《南南和胡子伯伯》、《蚯蚓和蜜蜂的故事》、《小溪流的歌》、《下次开船港》等优秀儿童文学作品，被改编为电影、电视剧、美术片和连环图画，滋养了我国几代儿童。其中，不少作品被译成英、德、俄、日、蒙、朝、印度等多种文字出版，成为世界儿童文学的一部分。

　 一生为儿童文学发展鼓与呼的严文井，在他生前，中国本土的儿童文学发展，始终面临着不断袭来的国外同类作品的冲击；在他身后，本土儿童文学要走的路，依旧漫长。大师身后，谁来打造中国的“哈里·波特”？

　 理性感受《哈利·波特》热

　 儿童文学大师严文井离世前，《哈利·波特6》刚刚在全球同步首发，并再度引发阅读热潮。一时间，一些关注少儿阅读的人们，在这两件事情中，琢磨出别样意味。

　 事实上，《哈利·波特》系列引发的童话阅读热，不光发生在中国，更是全球范围内的普遍反应。

　 儿童文学作家、中国社科院文学所杨鹏跟本报记者谈及日前出访北欧时见到的现象：在芬兰，最有名的本土童话作品是《木民矮子精》；到了瑞典则是《长袜子皮皮》；而在挪威是《海盗和山妖》卖得很火；到了丹麦，是安徒生系列作品受欢迎。但在这些国家的书店里，除了这些本国经典作品外，铺天盖地大肆宣传并热销的，只有《哈利·波特》，除此以外，邻国的儿童文学作品，几乎一本也见不到。

　 “因此，《哈利·波特》畅销，我们大可不必自卑。它代表了一种文化强势，如同龙卷风一样，所过之处一片废墟。看待“哈热”，理性目光不可或缺。”

　 理性并不等于阿Q。

　 当《西游记》、《花木兰》等中国神话小说、故事纷纷被其他国家改编，有人引以为豪，“我国的作品也走出去了”。

　 对此，杨鹏并不认可。他认为，本土文化在离开本土之后就失去了本土的含义，好莱坞改编《花木兰》和日本改编《西游记》，都是按照他们的文化价值进行梳理，在传播过程中，我们已然处在劣势。

　 少儿作品创作需要大思想大手笔

　 理性看待少儿文学舶来品，并不等于无视本土儿童文学发展中的现实问题。

　 很多人承认，老一辈儿童作家严文井的作品，所用笔法，所讲故事，如今看来，仍不过时。如他的《下次开船港》，在上世纪80年代被改编成电影、小人书，主人公“唐小西”的鲜活形象，让人记忆犹新。

　 杨鹏认为，“严文井是儿童文学的一个符号。他的很多作品，其精髓能够经过时间的洗礼沉淀下来，这和他纯粹的写作态度、深厚的语言功底，密不可分。”

　 “只有拥有巨人的思想，才能给孩子写作。”儿童文学作家金波这样认为。“很多人对于儿童文学有误解，认为给孩子写的书用不了那么多技巧和功力，实际上并非如此，面向孩子写作，也需要大手笔。”

　 严文井最早从成人文学起步。他十几岁时候写的散文作品集《山寺暮》就像诗一样。进入儿童文学领域前，他在文坛已拥有一定声誉。从介入成人创作到成名于儿童文学创作，严文井可谓“成功转型”。“这样的‘转型’，值得借鉴。”金波指出，在外国，很多作家既搞儿童文学也搞成人文学，如马克·吐温，他的儿童文学作品知名度可与其他作品相媲美。反观中国，儿童文学和成人文学，在时下，两者界限却似乎分得很清。事实上，包括严文井在内的一批老一代作家，如叶圣陶、冰心、张天翼等，在当年的创作实践上，却能将两者融会贯通。即便目前已经扬名立万的一批作家，其中不少也是从儿童文学创作起步的，如铁凝、王安忆、刘心武等。

　 “儿童文学要‘可持续发展’，必须打破成人文学和少儿文学的所谓‘界限’，吸引更多的作家参与和关注。”金波说。

　 然而，那些能关注并积极投身到儿童文学创作的作家们，在哪里？

　 对此，作家金波不无忧虑，“现今20岁左右的儿童文学实力派作家，几乎没有！当前儿童文学创作队伍人数少、年龄老化等问题，已非常突出。”

　 此外，不能不提的是，很多儿童文学作家在创作时，没有为自己的作品留足“接口”的意识，不注重作品影视品质的挖掘，没有考虑画面感，没有考虑打造形象。接力出版社老总白冰认为，这是本土儿童文学的一大软肋。白冰举例，郑春华的《大头儿子和小头爸爸》一书畅销，和该书改编成动画片密不可分；而童趣出版社的《哪吒》系列丛书，在央视推出动画片之后，销量更是节节攀升，达到了500万册。

　 除了创作观念落伍、创作队伍日渐萎缩外，国内对儿童文学的学术研究，也略显滞后。据了解，目前儿童文学的博士点，只有北京师范大学一家。大量在国外很知名的作家及其作品，却得不到中国学者的及时关注和有效解读。

　 少儿文学急需“产业链”运作

　 在本土儿童文学发展问题的探讨中，也有另一种声音———商业包装和营销的缺位。

　 著名儿童文学作家秦文君在谈到席卷全球的《哈利·波特》热时认为，它的成功其实是商业营销的到位，不管是全球同步手法的营销策略，还是电影和小说的遥相呼应，都对“哈热”起到了推波助澜的作用。

　 在日本，一部少儿作品畅销，除了纸质出版物外，卡通、动漫、CD、文具、玩具等系列产品都会相继推出，从而形成强大的产业链。反观中国，以上这些环节往往各干各的，出版资源不能共享，产业链咬合不紧。比如，秦文君创作的《男生贾里》、《女生贾梅》等儿童文学作品，发行量过百万，在儿童中也有很大影响力。很多小读者给她来信时，急切希望她的书能够早日改编成动漫作品，有的小读者甚至在信中为她列出了108集的改编提纲。目前已有几家影视动漫公司对她的作品“抛媚眼”。但是，改编的事情至今没有准信儿。好在，近些年，中国的儿童文学，开始有了“产业链”运作的雏形。中国福利会出版社推出的本土作品《看看丛书》和《抱抱丛书》，就已经把版权卖到了海外。

　 对本土的儿童文学作品，秦文君很自信：“在文学质量上，中国的图书也有世界范围的竞争力，我们的问题之一，是不善于市场营销、向外开拓。”秦承认，在她所在的出版社，很多书的版权转让大多是别人找上门要。

　 作为出版人，白冰指出，以“产业链”运作来打造中国的儿童文学，是一个“系统工程”，也是本土儿童文学做大做强的必由之路。“但是，中国的儿童文学想要在短期内实现超常规发展，运作出像《哈利·波特》这样的超级畅销书，还只是一个梦想。”白冰直言，“我们无法用一两年走完欧洲的很多老出版社几十年走过的路，当前最重要的就是扶持青年作家，培育市场！”